divendres, 24 de febrer del 2017

TRETS DEL NOUCENTISME



Cap a les acaballes del S. XIX Europa experimenta un seguit reaccions contra els grans principis, com el realisme, que, des de cent anys abans, havien caracteritzat la revolució burgesa i la implantació del model de producció industrial.

Apareixen el nacionalisme i l’imperialisme. El nacionalisme com a doctrina: la concepció conservadora de nació com un fet inconscient entre el poble però que ve determinat per uns elements concrets (història, tradició, llengua, raça...) i la concepció progressista de nació com una aspiració voluntària d'un poble per a constituir-se com a Estat.

 Els factors que desencadenen aquest intent de revolució burgesa cal situar-los abans que res en la pròpia dinàmica interna del país. El primer de tots és el de la introducció al Principat del sistema de producció industrial que va afavorir que la societat catalana assolira gradualment un protagonisme econòmic que no es va correspondre amb la consecució d’un protagonisme polític, sempre en mans de les oligarquies que detenien el poder de l’Estat. El segon gran factor desencadenant fou el provocat pel desastre colonial espanyol del 1898. Si per a la societat espanyola en general significà una experiència traumàtica que desemboca en la Generación del 98, per a la catalana actuà com un revulsiu que destapà la vigència de la crítica contra l’Estat Espanyol.

Serà llavors que els nuclis més dinàmics de la burgesia catalana creen el 1901 el que ha estat denominat la Lliga Regionalista. Prèviament, el 1889, havia estat creat el diari destinat a convertir-se en el seu primer i més important òrgan d’expressió, La Veu de Catalunya. Aquest mateix any la Lliga obtenia el seu primer triomf polític en vèncer a les eleccions municipals, iniciant així el catalanisme polític.

És en aquest context, limitat aproximadament per les dates 1906 i 1923, on situem el Noucentisme que, per una altra banda, no fou solament un moviment cultural, sinó tota una estratègia política que feu funcionar un aparell d’Estat. La política de Prat de la Riba, al cap de la Lliga Regionalista i d’Eugeni d’Ors, com a ideòleg del moviment, fou una política cultural: escoles primàries, l’ensenyament tècnic i professional, l’orientació de mestres, biblioteques, museus... Entre 1903 i 1915 es crearen institucions que foren d’una importància decisiva per a la normalització.

Passant ja al pla estètic i cultural del moviment, s’ha de dir que el terme Noucentisme fou creació d’Eugeni d’Ors, que l’emprà per primera vegada en La Veu de Catalunya amb clara analogia amb el terme vuitcentisme, referit al S.XIX, i amb la convenció artística italiana de denominar certs segles mitjançant la numeració cardinal de les centúries.

En un principi d’Ors emprava l’adjectiu noucentista aplicant-lo a artistes, intel·lectuals i polítics amb un sistema de valors distint del vigent fins aleshores. Posava l’èmfasi en l’oportunisme cronològic més que en altres característiques sobretot en l’aspecte generacional.

Concretament en el pla literari, hauríem de distingir tres trets que caracteritzen la literatura noucentista: la irrealització, la idealització i l’essencialització, que, en conjunt, reben el nom d'arbitrarisme

 a) La irrealització fa referència a l’atorgament a l’obra d’un valor en si mateixa com a símbol autònom i suficient situat en un plànol de concreció diferent al de la realitat que hi puga servir de referent en primera instància. Autonomia artística i literària. Un dels deutes del noucentisme envers del Simbolisme.

 b) La idealització és l’eliminació a l’obra de tota informació o de tota experiència accessòria, amb l’efecte d’aconseguir una expressió succintament estilitzada.

 c) L’essencialització és la recerca a través de l’obra d’un alliçonament profund, bé de caire moral, cultural o religiós, a banda d’allò que inspire la trama argumental. Aquest afany didactista és el que més evidencia certes similituds del Noucentisme amb el Barroc.

 La influència ideològica noucentista sobre la producció literària té com a resultat una jerarquització de gèneres. Els noucentistes, donaran clarament preferència a uns gèneres per sobre d’altres. Potenciaran gèneres dotats d’una tradició més prestigiosa i diversificada, o d’una més fàcil capacitat de difusió material. Gèneres d’una brevetat consubstancial. En aquesta situació la lírica gaudia d’una primacia indiscutible sobra la prosa.

 La literatura per antonomàsia és identificada amb la poesia. Tot allò veritablement literari és reductible a aquesta. De la mateixa manera, tot autèntic literat es fa mereixedor del qualificatiu de poeta, detenidor per excel·lència del poder de la paraula. Enforteix aquesta creença la convicció més o menys generalitzada d’estar vivint un moment de gran ressorgiment a tots els nivells.

 Es produeix un apogeu gradual de l’article periodístic i de l’assaig sobretot per la necessitat de fer arribar els grans ideals del Noucentisme a un públic com més extens millor. Per raons semblants l’oratòria cobra també un paper rellevant al noucentisme. D'Ors creu que aquesta, i més concretament la catalana, renaix amb el S.XX i arriba a considerar-la una variant de poesia. El conte i la narrativa curta en general té majors preferències que la novel·la en la mesura que participa un poc de les característiques de la poesia.

El gros de la producció de novel·la és tan poc en relació al de la poesia que podria revestir fins i tot un to d’alarma. Carner arriba a dir que el Noucentisme necessita novel·listes. Aquest fenomen es podria considerar normal atenent l’afany per la idealització, la irrealització i l'essencialització que hem esmentat abans. Conceptes que només es poden dur a terme en un cert tipus de novel·la, la satírica.

On amb més contundència s’observa la precarietat infraestructural és en el món del teatre, tal vegada pel refús clar dels Noucentistes davant la tradició autòctona considerada excessivament costumista. És clara també l’existència d’unes mancances de base tant de finançament com de públic.

És per això que en l'anàlisi de la literatura dels noucentistes parlarem bàsicament de poesia. Del teatre només podem dir que és un gènere postergat.

dijous, 23 de febrer del 2017

SURREALISME

Va nàixer a França a principis dels anys 20 com una derivació del moviment dadà. André Breton, el seu màxim ideòleg, va publicar el 1924 el primer manifest surrealista.

Aquest moviment és la revolució literària més important des del Renaixement. Els surrealistes estan molt influïts pels estudis psicològics de Sigmund Freud i per autors com Carls Marx, i creuen que l’esperit humà no està en la part conscient de la nostra ment, que està condicionada per la raó, la lògica i per tota una sèrie de tabús i complexos que tenen un origen social. Cal anar a buscar l’autèntic esperit de l’home en el subconscient, que només es manifesta lliurement a través dels somnis o dels estats, que com la hipnosi o la drogoaddicció desinhibeixen la ment dels condicionaments socials i morals importants per la raó.

Els textos surrealistes, autèntiques al·lucinacions, poques vegades es poden entendre racionalment i només pretenen estimular la fantasia i la imaginació del lector. L’erotisme, lògicament, estarà sempre molt present al costat d’un humor absurd i cruel. El seu humor va més enllà de crear el caos intel·lectual: vol crear una crisi de consciència. D’ací que el moviment es va comprometre políticament. Amb tot, l’aportació del surrealisme forma part primordial de l’estètica del S.XX.



DADAISME

El moviment Dadà va ser fundat a Zurich l’any 1916 per alguns intel·lectuals europeus que s’havien refugiat a Suïssa a causa de la guerra. Entre ells estava el romanés Tristan Tzara, que va esdevenir el màxim impulsor.

El Dadà significa una actitud de rebuig tant de l’ordre establert com de totes les possibles alternatives. L’actitud dadaista és, per tant, una denúncia de la inutilitat, no només de l’art i la literatura tradicional, sinó també de tots els corrents que havien sorgit des de principis de segle. Les aportacions més importants del dadaisme van ser el desenvolupament del collage cubista amb la incorporació de materials industrials presentats fora del seu context utilitari, i també la creació de l’escriptura automàtica, en la qual després aprofundiren els surrealistes.

En resum, hem de dir que el nom d'aquest moviment parteix de l’onomatopeia infantil da-da, i va suposar una rebel·lió contra l’art burgés. És un moviment anarquitzant enfront del racionalisme dominant i precedent de superrealisme.


EL FUTURISME

Encara que va ser creat a París el 1909 per l’escriptor italià Filippo Tommaso Marinetti, va ser a Itàlia i a Rússia on va assolir el seu màxim desenvolupament. Al contrari que els cubistes, que només volien una renovació estètica, els futuristes tenien una voluntat clara d’influir sobre la societat. La seua idea principal és el rebuig de tota la tradició occidental. La nova cultura que proposaren s’havia de basar en la tecnologia (maquinisme), i en la lluita i el combat (la qual cosa duria a exalçar la primera guerra mundial).

La renovació de la literatura havia de tenir com a base les paraules en llibertat, que implicarien una reforma de les tècniques d’escriptura (destrucció de la sintaxi, utilització anticonvencional de les majúscules, la puntuació, els símbols gràfics i els espais blancs) amb una clara tendència a destruir l’harmonia tipogràfica tradicional. També introduïren en els seus textos el lèxic específic de la ciència i la tecnologia. Amb tot, algunes de les seues propostes, ni que foren ja molt desprogramatitzades, persistiren a Catalunya a través del model fixat per Salvat-Papasseit.


dimarts, 21 de febrer del 2017

EL CUBISME



En un primer moment naix com a grup pictòric a París l’any 1907. És el primer moviment que qüestiona la representació de la realitat temporal i ho fa seguint els mètodes de la ciència. D’ací, l’ús en les arts plàstiques de les formes geomètriques per la representació dels objectes, els quals havien de ser reconstruïts per l’espectador, que els veu com si els contemplés des de diversos angles alhora. L’emoció, doncs, radica en la disposició dels elements i no en els elements per ells mateixos. La tècnica del collage (substitució de parcel·les de pintura per trossos de paper, roba, etc.) va contribuir en gran manera a la recerca d’aquesta emoció.

En l’àmbit literari el cubisme va introduir el cal·ligrama (Apollinaire) el collage i els jocs tipogràfics. Els cubistes més coneguts van ser els pintors George Braque, i Pablo Picasso, i l’escriptor Guillaume Apollinaire.


dilluns, 20 de febrer del 2017

INTRODUCCIÓ A LES AVANTGUARDES


Entre les últimes dècades del segle XIX i el primer terç del XX es produïren tot un seguit de fets que acabarien esclatant amb les guerres mundials i les revolucions socialistes i antiimperialistes. La societat no tornaria a ser la d’abans. 

Els moviments d'Avantguarda són un conjunt de tendències artístiques i literàries que sorgiren durant el primer terç del segle XX, especialment a França i Itàlia, amb una voluntat de ruptura dels models artístics, però també morals. Per aquesta voluntat de trencar amb tot reben el nom de moviment malgrat ser un conjunt de corrents. De fet, les Avantguardes es convertiran en l'expressió més genuïna de la nova societat industrial.

Els moviments d’avantguarda que, de manera escalonada i oposant-se els uns als altres, es desenvoluparen, dividiran la literatura contemporània en dos grans blocs antagònics;

a) Els qui l’entengueren com una experiència de cultura i, més en concret, com una construcció lingüística autònoma.
b) Els qui, al contrari, l’entengueren com una aventura i, per tant, com un acte de ruptura i de recerca no solament moral, sinó també artística.

  Aquests grups d’avantguardes, des dels punts de vista més diversos i plantejant alternatives i objectius igualment diferents, qüestionaren la cultura tradicional i els moviments anteriors, com el noucentisme. Tot i això, en alguns casos arribaren a influir-se entre sí, però poques vegades arribaren a confluir i a proposar alternatives capaces d’incidir socialment. Conscients de la seua incapacitat per transformar el món, optaren per la provocació i el terrorisme cultural contra la moral burgesa, i, a causa del seu caràcter contradictori i desorganitzat, generalment tingueren una vida efímera. Però les seues propostes han estat integrades fins el punt que avui podem afirmar que la major part de l’art i la literatura actual tenen les seues arrels a les avantguardes.